कावाकामी ओटोजिरो
Otojirō Kawakami | |
|---|---|
 Kawakami Otojirō (right) with his wife Sada Yacco | |
| जन्म | February 8, 1864 |
| मर गया | November 11, 1911 (aged 47) |
| अन्य नाम | 川上 音二郎 |
| व्यवसाय | actor, comedian |
| Spouse | Sado Sadayakko |
| रिश्तेदार | Tsuru Aoki (niece) |
Kawakami Otojirō (川上 音二郎, 8 February 1864 – 11 November 1911) एक जापानी अभिनेता और हास्य अभिनेता थे।
प्रारंभिक जीवन
कावाकामी का जन्म वर्तमान हाकाता-कू, फुकुओका में पिच प्रकार द्वीप पर हुआ था, जो एक व्यापारी परिवार के दूसरे बेटे का दूसरा बेटा था।[1]: p54 ग्यारह साल की उम्र में उनकी मां की मृत्यु हो गई, और जब उनकी सौतेली मां से नहीं बनी तो वह एक मालवाहक जहाज पर छिपकर ओसाका चले गए।[1]: p54
अपना भरण-पोषण करने के लिए छोटी-मोटी नौकरियाँ करते हुए, अठारह साल की उम्र में वह क्योटो में एक पुलिसकर्मी बन गये।[1]: p54
उसके कुछ ही समय बाद, राजनीतिक उथल-पुथल और लोकतंत्र के लिए जोरदार आह्वान से प्रेरित होकर, वह एक कट्टरपंथी, दंगा भड़काने वाले सोशी आंदोलनकारी के रूप में डाइसुके इतागाकी की लिबरल पार्टी (जापान की लिबरल पार्टी (1881)1881)) में शामिल हो गए थे... जल्द ही उनकी तीखी जुबान और विध्वंसक भाषण उन्हें परेशानी में डाल रहे थे। उसे बार-बार गिरफ्तार किया गया - कुल मिलाकर एक सौ अस्सी बार, उसने डींगें मारीं। उन्नीस साल की उम्र में उन्हें क्योटो में सार्वजनिक रूप से बोलने और लिबर्टी किड (自由童子 自由童子) नाम का उपयोग करने पर एक वर्ष के लिए प्रतिबंध लगा दिया गया था। वह छह बार जेल भी गये.[1]: pp54-55
कैरियर
शुरुआत
राकुगो मास्टर के तहत अभिनय प्रशिक्षण प्राप्त करने के बाद कावाकामी को अपनी खुद की अभिनय मंडली शुरू करने के लिए प्रेरित किया गया [1]: p55 और साथी कार्यकर्ता सदानोरि सुडो के खेल (छात्र थिएटर या शौकिया थिएटर) को देखने के बाद, जिसका उद्देश्य पश्चिम की तरह ही यथार्थवादी होना था, और इस प्रकार हर संभव तरीके से जितना संभव हो उतना पश्चिमी होने के लिए सरकारी निर्देशों का पालन करने का दावा किया जा सकता था। रास्ता। ... काबुकी अभिनेताओं की तरह करियर-संचालित पेशेवर होने की बजाय, उन्होंने खुद को रोमांटिक, डेविल-मे-केयर बोहेमियन के रूप में चित्रित किया। उनकी शौकिया स्थिति ने उन्हें पारंपरिक रंगमंच की सभी बाधाओं और परंपराओं से मुक्त कर दिया।[1]: pp55-56 दार्शनिक ओमिन नाके के प्रभाव में, कावाकामी ने अपने राजनीतिक विचारों के आउटलेट के रूप में थिएटर प्रस्तुतियों का मंचन शुरू किया।
1888 में, कावाकामी ने एक व्यंग्यपूर्ण गीत विकसित किया जिसने उन्हें प्रसिद्ध बना दिया।[2] उनकी मंडली के नाटक 'द ट्रू स्टोरी ऑफ आवर इतागाकी डिजास्टर' (उपरोक्त इतागाकी की 1882 की असफल हत्या पर आधारित) के अंत में एक अकेला व्यक्ति एक शानदार सफेद हेडबैंड पहने हुए बाहर निकला और मर्दाना समुराई-शैली में घुटनों के बल झुका हुआ था, उसके घुटने फैले हुए थे दूर-दूर, एक सोने की पत्ती वाली स्क्रीन के सामने... उसने एक प्लेड पुरुषों के किमोनो के ऊपर अतिरंजित नुकीले कंधों के साथ एक लाल समुराई सरकोट पहना हुआ था... एक लाल उगते सूरज के साथ एक काले पंखे को सजाते हुए... जबकि एक लयबद्ध शमिसेन झनझनाते हुए, उसने तेजी से तेज़ आवाज़ में शब्दों को उगल दिया, जैसे-जैसे वह आगे बढ़ा, छंदों में सुधार करता गया। उन्होंने सरकार, अमीरों और ऐसे लोगों पर व्यंग्य किया जो पश्चिमी कपड़े पहनते थे, पश्चिमी तौर-तरीके अपनाते थे और अपना सारा पैसा गीशा पर खर्च करते थे... आकर्षक कोरस - 'ओप्पेकेपे' - ने बिगुल की आवाज की नकल की या एक तुरही:
<कविता>आजकल जब चावल की कीमत बढ़ रही है. आप गरीबों की दुर्दशा को पूरी तरह से नजरअंदाज करते हैं। अपनी आँखों को ऊँची टोपियों से ढँकना, सोने की अंगूठियाँ और घड़ियाँ पहने हुए, आप प्रभावशाली और पदवी व्यक्तियों को प्रणाम करते हैं और अपना पैसा गीशा और मनोरंजनकर्ताओं पर खर्च करें। … अगर आप सोचते हैं कि आप जन्नत पा सकते हैं जब आपका सामना हो तो रिश्वत का उपयोग करें नरक में पाताल लोक का राजा, तुम इसे कभी नहीं बना पाओगे! ओप्पेकेप्पे, ओप्पेकेपेप्पो, पेप्पोप्पो।[1]: pp52-53 </कविता>
इस मंडली से प्रभावित होकर, तत्कालीन प्रधान मंत्री इतो हिरोबुमी ने उन्हें एक निजी पार्टी में आमंत्रित किया, जहां वह कावाकामी को अपनी पसंदीदा गीशा में से एक से मिलवाएंगे, वह महिला जिसे उनके पश्चिमी प्रशंसक बाद में सदा याको नाम देंगे।[1]: pp57-58
जनवरी से मई 1893 तक, एक पारस्परिक मित्र बैरन केंटारो कानेको के सुझाव के तहत, ओटोजिरो ने यूरोपीय थिएटर का अध्ययन करने और अपनी मंडली की सफलता को बेहतर बनाने के तरीके सीखने के लिए पेरिस की यात्रा की।[1]: pp62-64 अपनी वापसी पर उन्होंने जो नवाचार शुरू किए, जिनमें मंच के अलावा कुछ भी प्रकाश नहीं करना और केवल बिजली की रोशनी का उपयोग करना, केवल मेकअप की हल्की कोटिंग का उपयोग करना और स्वाभाविक रूप से बोलना शामिल था, अब उन्हें 'छात्र थिएटर' के रूप में खारिज नहीं किया जा सकता है। यह अपने आप में एक क्रांतिकारी नया नाटक था- न्यू वेव थिएटर, शिन्पा।[1]: p64 उनकी वापसी के पांच महीने बाद, उनकी और सदा याको की शादी हो गई।[1]: p64
ओटोजिरो में जनता को वह देने की प्रतिभा थी जो वह चाहती थी। समसामयिक घटनाओं पर आधारित कुछ रोंगटे खड़े कर देने वाले मेलोड्रामा के साथ उनके पास कई हिट गाने थे। ...लेकिन वह कभी भी अपनी पैसों की समस्या से मुक्त नहीं हो सका। एक सफल दौड़ के ठीक बीच में उसके कर्ज़दार माँग लेकर आएँगे या जमानतदार उसकी कुछ संपत्ति ज़ब्त करने आएँगे।[1]: p65 अपनी वित्तीय समस्याओं को दूर करने के प्रयास में, ओटोजिरो ने अपना खुद का थिएटर कामाकामी-ज़ा बनाने का फैसला किया, जो जापान के सबसे पहले आधुनिक थिएटरों में से एक था, जिसे फ्रांसीसी मॉडल पर डिजाइन किया गया था, जिसमें बिजली की रोशनी थी और हनामिची नहीं थी... खुले और स्वागत करने के बजाय एक पुरानी शैली का जापानी थिएटर, जिसमें लकड़ी के दरवाजे थे जो रास्ते से बाहर खिसकते थे और ऊपरी मंजिल पर नवीनतम उत्पादन के रंगीन पोस्टर प्रदर्शित होते थे, यह संकीर्ण दरवाजों के साथ पल्लाडियन शैली में ईंट और पत्थर से बनी तीन मंजिला इमारत थी, छोटी खिड़कियाँ, और एक बड़ा सभागार। मंच के ऊपर प्रोसेनियम मेहराब पर, गुलदाउदी के फ्रिज़ के भीतर सजा हुआ, प्रसिद्ध थिएटर कावाकामी था।[1]: pp68, 72 पचास हजार येन की जमा राशि के साथ,[1]: p68 इसके निर्माण में तीन साल लगे और 6 जून, 1896 को इसका भव्य उद्घाटन हुआ।[1]: pp68, 72
राजनीतिक अभियान
उनकी सफलता के बावजूद, नव नामित कावाकामी थिएटर ट्रूप अभी भी कर्ज से घिरा हुआ था। इस प्रकार ओटोजिरो ने जापानी आहार के लिए दौड़ने का फैसला किया। जोड़े को ओमोरी गांव में छह-तरफा पश्चिमी शैली के घर में ले जाना,[1]: p78 कावाकामी ने एक बड़े आउटडोर अभियान समारोह का आयोजन किया और क्षेत्र के धनी जमींदारों और गीशा को आकर्षित किया, यहां तक कि अपनी पत्नी को अपने पिछले गीशा ग्राहकों से संपर्क करने के लिए नियुक्त किया।[1]: pp78-79 हालाँकि, प्रेस पूरी तरह से शत्रुतापूर्ण था। यहाँ वह एक नदी किनारे का भिखारी, एक बहिष्कृत, बमुश्किल इंसान था, जो अपनी उपस्थिति से संसद की पवित्रता को धूमिल करने के बारे में सोचने का साहस कर रहा था। यहां तक कि राष्ट्रीय अख़बारों ने भी उनके छोटे स्थानीय अभियान को निशाना बनाया.[1]: p79 नकारात्मक प्रेस अंततः ओटोजिरो की हार का कारण बनेगी, जिससे कावाकामिस और भी अधिक कर्ज में डूब जाएगा।[1]: p80
बेहद उदास,[1]: p81 जोड़े ने एक छोटी सी नाव खरीदने और कोबे भागने का फैसला किया। वे जिस भी गांव में रुकते थे, वे आवास के लिए कहानियों का आदान-प्रदान करते थे।[1]: p86
अखबारों ने इस बात को भांपते हुए इस जोड़े के बारे में इतनी उत्तेजना के साथ रिपोर्ट की कि उनके कोबे पहुंचने पर उनका स्वागत करने के लिए बड़ी भीड़ जमा हो गई।[1]: p87 सनसनी को बढ़ाने वाले थे ओटोजिरो, जिन्होंने एक कट्टर स्व-प्रचारक होने के नाते, अखबारों को पत्र भेजकर अपनी प्रगति की जानकारी दी और घोषणा की कि वे यूरोप के लिए एक जहाज पर चढ़ने के लिए कोरिया या संभवतः शंघाई जा रहे थे।[1]: p86
पहला विदेशी दौरा (1899-1901)
कोबे में रहते हुए, दंपति की मुलाकात जापानी इम्प्रेसारियो कुशीबिकी युमिन्डो से हुई, जिन्होंने पश्चिम में सभी जापानी चीजें प्रदान करने वाले अपने व्यवसाय को बेहतर बनाने की उम्मीद करते हुए, संयुक्त राज्य भर में एक दौरे पर उनके थिएटर मंडली को प्रायोजित करने की पेशकश की।[1]: p88 उन्होंने तुरंत स्वीकार कर लिया और एक दल इकट्ठा किया और 30 अप्रैल, 1899 को सैन फ्रांसिस्को के लिए रवाना हुए।[1]: p91 अगले दो वर्षों में, कावाकामी मंडली संयुक्त राज्य अमेरिका, लंदन और पेरिस के थिएटरों का दौरा करेगी, जो पश्चिम का दौरा करने वाली पहली जापानी थिएटर कंपनी बन जाएगी।
इसमें कोई शक नहीं कि ओटोजिरो ने याको के परामर्श से इस बात पर लंबे समय तक विचार किया था कि पश्चिमी दर्शकों के लिए सबसे उपयुक्त क्या होगा। न्यू वेव नाटक भाषा पर निर्भर था और अच्छी तरह से यात्रा करने के लिए वर्तमान घटनाओं से बहुत अधिक बंधा हुआ था। इसके बजाय उन्होंने काबुकी नाटकों के कुछ सबसे प्रसिद्ध और पसंदीदा दृश्य प्रस्तुत किए। ये कालातीत थे और पश्चिमी स्वाद के हिसाब से ये विदेशी होंगे। उन्होंने संवाद को कम कर दिया, जो जापानी भाषा में होने के कारण दर्शकों के लिए समझ से बाहर होगा, और दृश्य तत्वों को बढ़ा दिया, जिसमें बहुत सारे नृत्य, रोमांचक तलवार की लड़ाई और हास्यपूर्ण अंतराल शामिल थे।
उन्होंने नाटकों को सरल बनाया और उन्हें सुपाच्य लंबाई में काटा। जब मंडली ने जापानी दर्शकों के सामने प्रदर्शन किया, तो पूरा दिन दो नाटकों में लगा था। अमेरिकियों के लिए उन्होंने चार को ढाई घंटे में ठूंस दिया था। ... ओटोजिरो को बाद में पश्चिमी दर्शकों के लिए घटिया काबुकी पेश करने के लिए निंदा की गई थी। लेकिन उनके परिवर्तन, हालांकि क्रांतिकारी थे, पूरी तरह से पारंपरिक रंगमंच की भावना से बाहर नहीं थे... अतीत में काबुकी ओटोजिरो के न्यू वेव थिएटर की तरह ही विध्वंसक था।"[1]: p98
प्रदर्शनों की सूची
सैन फ़्रांसिस्को में, मंडली ने चार प्रस्तुतियाँ दीं:[1]: pp99-100
- द ड्यूएल (सयाते/क्लैशिंग स्वोर्डहिल्ट्स) - दो समुराई, एक सुंदर और वीर और एक कॉमिक (ओटोजिरो), एक ही योशिवारा वैश्या (याको) का ध्यान आकर्षित करने के लिए लड़ते हैं।
- द रॉयलिस्ट (कुसुनोकी या कोजिमा ताकानोरी) - स्पष्ट यथार्थवादी लड़ाइयों वाला एक देशभक्तिपूर्ण नाटक। इसका समापन एक नाटकीय युद्ध के साथ हुआ जिसमें तलवारें चमकीं और अभिनेता फुर्तीले जूडो थ्रो का प्रदर्शन करते हुए इधर-उधर उछल पड़े।[1]: pp99-118
- दोजो-जी मंदिर की युवती (म्यूसुमे दोजोजी|म्यूसुमे दोजो-जी) - एक महिला (याको) का एक साधु द्वारा तिरस्कार किया जाता है और वह उसे एक मंदिर में ले जाकर अपने क्रोध में उसे मार देती है।
- मिहो (मिहो नो मात्सुबारा) के पाइन-फ्रिंज्ड तटों पर डेवी दिवस समारोह - एडमिरल जॉर्ज डेवी का जश्न मनाने वाले लोक नृत्यों की एक श्रृंखला, जिन्होंने पिछले स्पेनिश-अमेरिकी युद्ध की शुरुआत में मनीला खाड़ी में एक स्पेनिश फ्लोटिला के विनाश की देखरेख की थी। वर्ष[1]: p100
शिकागो में अपने पहले प्रदर्शन के लिए, समूह ने द रॉयलिस्ट और द मेडेन का प्रदर्शन बड़ी सफलता के साथ किया।[1]: pp118-119
जब मंडली बोस्टन पहुंची, तब तक उन्होंने गीशा एंड द नाइट विकसित कर लिया था, जो पूरे अमेरिका और यूरोप में सार्वभौमिक सफलता बन गई। जैसा कि सदायाको को याद है, यह जापानी नाटकों का एक विचित्र मिश्रण था, लेकिन इसने अमेरिकी मन को प्यार से आकर्षित किया और हमारी भव्य वेशभूषा से प्रसन्न हुआ।[1]: p125
गीशा एंड द नाइट, जिसे नकली जापानी भाषा में गीशा टू सोमारे के रूप में प्रस्तुत किया गया था, उनके प्रदर्शनों की सूची का मुख्य आकर्षण था। यह प्रतिभा का एक नमूना था - द ड्यूएल (सयाते) और बेहद लोकप्रिय डोजोजी को एक साथ मिलाकर एक नाटक बनाया गया। नए नाटक में उनकी सभी ताकतें शामिल थीं - रोमांचकारी रूप से कोरियोग्राफ किए गए लड़ाई के दृश्य, हास्य, दूसरे क्षण की पोशाक में बदलाव और भव्य दृश्य। इन सबसे ऊपर, इसने याक्को के उत्कृष्ट नृत्य और रीढ़ की हड्डी में झुनझुनी पैदा करने वाले मौत के दृश्य के लिए एकदम सही प्रदर्शन प्रदान किया।
पहला एक्ट, द ड्यूएल, योशिवारा आनंद क्वार्टर में सेट किया गया है, जिसके सामने एक शानदार पृष्ठभूमि दिखाई देती है जिसमें लकड़ी के चायघरों की एक सड़क दूर तक स्पष्ट परिप्रेक्ष्य में दिखाई देती है। शानदार गुलाबी फूलों से लदे चेरी के पेड़ मंच को सुशोभित कर रहे हैं। एक खूबसूरत गीशा ने अपने सच्चे प्यार, नागोया के पक्ष में बंज़ा नामक एक गंवार समुराई की प्रगति को अस्वीकार कर दिया है। बंजा ने अपनी तलवार की मूठ मारकर नागोया को चुनौती दी। दो समुराई और उनके अनुचरों के बैंड के बीच एक भयंकर लड़ाई शुरू हो जाती है, जिसमें भरपूर ऊर्जावान तलवारबाजी, हाथ से हाथ की लड़ाई और कलाबाज़ी होती है।
दूसरे अधिनियम के लिए, डोजोजी, याको के प्रतिरोध का हिस्सा, को सूक्ष्मता से बदल दिया गया था ताकि पहले के साथ मूल रूप से विलय हो सके। पृष्ठभूमि में मंदिर का प्रांगण था, जिसकी पृष्ठभूमि में टाइलों वाली छत और पहाड़ों से ढकी एक बड़ी घंटी थी। वहां गीशा को पता चला कि नागोया की मंगनी किसी और से हो गई है। वह और उसकी होने वाली दुल्हन मंदिर के मैदान में भाग गए हैं। वह द्वारों के सामने नृत्य करती है, भिक्षुओं को उसे गुजरने देने के लिए बहकाने की कोशिश करती है। तभी होने वाली दुल्हन प्रकट होती है और गीशा उसे मारने की कोशिश करती है, लेकिन समुराई उसे रोक देता है। अपनी शानदार कमर-लंबाई के बालों को, जो शेर की जटाओं की तरह उड़ते हैं, ढीला करते हुए, वह उग्र क्रोध में बदल जाती है और अपने प्रेमी की बाहों में टूटे हुए दिल से मर जाती है।[1]: pp125-126
दूसरा विदेशी दौरा (1901-1902)
एक बार फिर यूरोप का दौरा करने के लिए उत्सुक ओटोजिरो और याको ने एक महिला अभिनेत्री और चार गीशा सहित बीस अभिनेताओं की एक नई अभिनय मंडली का आयोजन किया। 10 अप्रैल, 1901 को मंडली लंदन के लिए रवाना हुई और उसी वर्ष 4 जून को पहुंची।[1]: p184 जर्मनी, ऑस्ट्रिया, हंगरी, रूस, इटली, स्पेन, फ्रांस और बेल्जियम के कई शहरों का दौरा करने के बाद, मंडली 19 अगस्त, 1902 को जापान लौट आई।[1]: p203
बाद के वर्ष
पश्चिम में इस जोड़ी ने आश्चर्यजनक सफलता के साथ जापानी नाटकों को स्वादिष्ट रूप में पेश किया था। अब उन्होंने जापानी दर्शकों के लिए पश्चिमी नाटकों को स्वादिष्ट रूप में प्रस्तुत करके, उस सफलता को घर पर दोहराने का इरादा किया। पहले से ही पश्चिम में आश्चर्यजनक प्रशंसा के लिए अपना खुद का मर्चेंट ऑफ वेनिस तैयार कर चुके... यह जोड़ा शेक्सपियर के शक्तिशाली नाटकों को सभी के लिए सुलभ बनाना चाहता था। इन शुरुआती नए, यथार्थवादी और नवीनतम नाटकों के साथ, उन्हें थिएटर में नए दर्शकों को लुभाने की उम्मीद थी, जो काबुकी की शैली और पुराने जमाने के रूपों से दूर हो गए थे।[1]: pp205-206
प्रदर्शनों में ओथेलो के संशोधित संस्करण शामिल थे[1]: p206 और छोटा गांव,[1]: p211 साथ ही बच्चों के लिए नव निर्मित ओटोगी शिबाई (परी-कथा थिएटर) के लिए जर्मन नाटक लोमड़ी का परीक्षण[1]: p214 जब 1904 में रुसो-जापानी युद्ध छिड़ गया, तो कावाकामी ट्रूप ने द बैटल रिपोर्ट ड्रामा का निर्माण किया, जो कि ट्रूप के सदस्यों ने स्वयं मोर्चे पर देखा था।[1]: p216 1906 में याको ने मौरिस मैटरलिंक की भूतपूर्व में अभिनय किया, जो एक मताधिकार-युग की न्यू वुमन की नाटकीय त्रासदी थी। उन्होंने पेट्री में डोना राफेल की भूमिका भी निभाई! (नाटक) टोस्का के लेखक विक्टोरियन सार्डोउ द्वारा। दोनों ऐसे हिस्से थे जिन्हें सारा बर्नहार्ट ने अपना बनाया था। याको, जो अभी भी जापान की एकमात्र अभिनेत्री है, खुद को 'जापान की सारा बर्नहार्ट' के रूप में योग्य साबित करने के लिए दृढ़ थी।[1]: p219
जुलाई 1907 में, ओटोजिरो और याको ने पेरिस में पश्चिमी थिएटर के हर पहलू - थिएटर डिजाइन, मंच प्रबंधन, दृश्यावली, प्रॉप्स, संगीत और अभिनय तकनीकों का अध्ययन करने के लिए आठ लोगों का एक समूह इकट्ठा किया।[1]: pp220-221
अगले मई में वापस लौटने पर, कावाकामिस ने दो नए संस्थान स्थापित किए: इंपीरियल अभिनेत्री प्रशिक्षण संस्थान , महत्वाकांक्षी अभिनेत्रियों के लिए देश का पहला स्कूल, और मंडली को स्थायी रूप से रखने के लिए ओसाका में इंपीरियल थिएटर (ओसाका),[1]: p224 शुरूआत फरवरी 15, 1910।[1]: p233
यह वास्तुकला का एक शानदार चंचल नमूना था, जैसे कि एक एडवर्डियन संगीत हॉल जिसे जापान में स्थानांतरित किया गया था और जापानी उत्कर्ष से सजाया गया था। ईंट और पत्थर से निर्मित, इसमें सजावटी नकली-आयनिक खंभे, तीन भव्य धनुषाकार प्रवेश द्वार थे जिनके शीर्ष पर बालकनियाँ थीं, और इमारत के दोनों छोर पर खिड़कियों के गोल शीर्ष पर सफेद पत्थर में उगते सूरज की एक आकृति थी। अंदर टाटामी चटाई का एक क्षेत्र और कठोर लकड़ी की बेंचों की कतारें थीं। ऊपरी घेरे संकरे थे, सैरगाह के घेरे की तरह, जिसमें स्वैग वाले मखमली पर्दे थे जो मानदंड रंगमंच की याद दिलाते थे, जहां मंडली ने लंदन में प्रदर्शन किया था। गुंबददार छत को घुमावदार आर्ट नोव्यू रूपांकनों से सजाया गया था। पर्दे पर एक शिंटो देवी का कामुक नृत्य करते हुए एक विस्तृत चित्रण दिखाया गया, जो जापानी पौराणिक कथाओं का एक प्रसिद्ध दृश्य है। प्रकाश व्यवस्था और मंच मशीनरी नवीनतम पश्चिमी आयातित थीं, लेकिन काबुकी थिएटर की तरह एक हनामिची वॉकवे, एक घूमने वाला मंच और एक ऑर्केस्ट्रा बॉक्स भी था। यह जापान का सबसे अत्याधुनिक थिएटर था।[1]: p233
सदायाको और उनके अभिनय संस्थान द्वारा एक सप्ताह के नृत्य प्रदर्शन के बाद, इंपीरियल थिएटर ने अस्सी दिनों में अराउंड द वर्ल्ड के एक ढीले रूपांतरण की मेजबानी की, जो स्टार वर्ल्ड्स (थिएटर की नई प्रकाश तकनीक को दिखाने के लिए) नामक एक विज्ञान कथा कृति थी, जो द का एक रूपांतरण छात्र राजकुमार, और कैमेलियास की महिला में याको को मार्गुराइट के रूप में दिखाया गया है।[1]: pp233-234
मृत्यु
1911 की गर्मियों के दौरान कावाकामी मंडली जापान के दौरे पर निकली। ओसाका लौटने पर, एन एनिमी ऑफ द पीपल के एक रूपांतरण पर काम करते समय, ओटोजिरो को पेट में सूजन की समस्या होने लगी।[1]: p235 भयानक कमजोरी और मतली की शिकायत करते हुए, ओटोजिरो को उसके वर्मीफॉर्म एपेंडिक्स क्षेत्र की सूजन की जटिलताओं के साथ पेट में जलोदर का निदान किया गया था। (ओटोजिरो ने बोस्टन में प्रदर्शन के दौरान अपना अपेंडिक्स हटा दिया था, लेकिन उसके बाद कई वर्षों तक वह उस क्षेत्र में दर्द और सूजन से पीड़ित रहे।[1]: p233 )
पेट की सर्जरी के बावजूद, ओटोजिरो कई दिनों के बाद कोमा में पड़ गया[1]: p237 और यह पता चला कि सूजन उसके मस्तिष्क तक फैल गई थी।[1]: p237
11 नवंबर को सुबह 3 बजे, ऐसा लग रहा था कि ओटोजिरो मौत के कगार पर है, याको के अनुरोध पर उसे अस्पताल से इंपीरियल थिएटर ले जाया गया।[1]: p237 वहां मंच पर, अपनी पत्नी, बेटे रायकिची, रिश्तेदारों और साथी कावाकामी अभिनेताओं से घिरे हुए, तीन घंटे बाद उनकी मृत्यु हो जाएगी।[1]: p238
ओटोजिरो को फुकुओका के हाकाटा-कू के बाहरी इलाके में एक वह था मंदिर, महिला प्रदर्शन में दफनाया गया था।[1]: p243 उनके बालों का एक गुच्छा कावाकामी परिवार के मंदिर, सेंगाकुजी मंदिर में दफनाया गया था।[1]: p248 सेनगाकुजी में लगभग आदमकद कांस्य प्रतिमा का स्थान भी होना था, जिसे साडा ने स्वयं बनवाया था; हालाँकि, स्थानीय योग्य लोग भयभीत थे। वे नहीं चाहते थे कि उनके पूजनीय मंदिर को अपवित्र करने वाले 'नदी वाले भिखारी' की मूर्ति बनाई जाए। उन्होंने विरोध किया, इसका बच्चों पर हानिकारक प्रभाव पड़ेगा, जो शायद उसी घृणित पेशे को अपनाने के बारे में भी सोच सकते हैं।[1]: p248 सितंबर 1914 तक यह प्रतिमा टोक्यो के यानाका कब्रिस्तान में स्थापित नहीं की जाएगी।[1]: p248
संदर्भ
- ↑ 1.00 1.01 1.02 1.03 1.04 1.05 1.06 1.07 1.08 1.09 1.10 1.11 1.12 1.13 1.14 1.15 1.16 1.17 1.18 1.19 1.20 1.21 1.22 1.23 1.24 1.25 1.26 1.27 1.28 1.29 1.30 1.31 1.32 1.33 1.34 1.35 1.36 1.37 1.38 1.39 1.40 1.41 1.42 1.43 1.44 1.45 1.46 1.47 1.48 1.49 1.50 1.51 1.52 1.53 1.54 Downer, Leslie. (February 2004) [2003]. Madame Sadayakko The Geisha Who Bewitched the West. Gotham Publishing. ISBN 978-1-59240-050-8
- ↑ "西洋を魅了した日本初の女優 (2007年12月号)". Hiragana Times. December 2007.
स्रोत
- Leslie Downer (2004). मैडम सदयाक्को: वह गीशा जिसने पश्चिम को मंत्रमुग्ध कर दिया (reprint ed.). Gotham Books. ISBN 9781592400508.
श्रेणी:जापानी पुरुष अभिनेता
श्रेणी:1864 जन्म
श्रेणी:1911 मौतें
श्रेणी:फुकुओका के लोग